Владивосток начинается с «Зари»

В ГОРОДЕ на территории бывшей швейной мануфактуры советских времен уже год формируется новое уникальное пространство – дизайн-фабрика «Заря». Создатели проекта – группа компаний «Синергия». Их цель – превратить «Зарю» в обязательную часть жизненного пространства горожан. Каким образом они планируют претворить эту идею в жизнь, кураторы проекта рассказали на недавнем брифинге, прошедшем в центре современного искусства – одной из ключевых составляющих дизайн-фабрики.

25 дек. 2013 Электронная версия газеты "Владивосток" №3465 от 25 дек. 2013
f47a1abebdf8f80b33abd7f4630df90a.jpg У горожан появилось новое место для творчества и отдыхаПо словам директора департамента маркетинга ОАО «Синергия-Восток» Татьяны Козак, на территории бывшей швейной фабрики создается некое инновационное пространство на стыке современного искусства и творческого бизнеса. Представляют его художественные и ремесленные мастерские, фотостудии, а также торговля, ориентированная на стиль, декор и интерьер. Уникальность дизайн-фабрики еще и в том, что это первый на территории восточной части России проект в лофт-стиле с серьезными инвестициями в строительство и реконструкцию. К слову, в крупных мегаполисах, например в Москве, тематические лофт-проекты давно существуют, и у каждого сложилась своя аудитория. У нас же проблема, как признаются сами кураторы, в том, что востребованность подобных площадок находится на стадии формирования. Лучшее место для работы и творческого бизнеса Задумав создать лофт-пространство во Владивостоке, авторы решили реализоваться по максимуму. Тем более что нашему городу свойственна жажда нового и интересного. Помимо уже упомянутого центра современного искусства одна из главных составляющих новой «Зари» – это блок офисных помещений, оформленный в стиле лофт-офиса с творческой и эмоциональной атмосферой, добавляющей ощущение яркости света, заряжающей новыми идеями и мыслями. Второе направление, представляющее бизнес-территорию «Зари», это блок торговых площадей, также оформленных в лофт-стиле с обилием стекла и дерева. Причем в подборе арендаторов администрация старается придерживаться определенной тематики, отдавая предпочтения компаниям, в чьей деятельности присутствует творческое начало: оформление пространства, торговля интересными отделочными материалами, предметами декора и интерьера. В следующем году в планах авторов проекта создание эксклюзивного, с новой для города концепцией ресторана. Что он будет собой представлять, остается только догадываться, сейчас же над этим проектом работают лучшие московские рестораторы. Вскоре на территории дизайн-фабрики появятся новые площадки, лифты, зеленые насаждения, скульптуры, достраивается двухуровневая парковка. Одним словом, к лету будущего года инфраструктура будет готова в полном объеме. Однако уже сейчас дизайн-фабрика «Заря» – это место приятного времяпрепровождения для горожан, где можно спокойно погулять с детьми, воспользоваться Интернетом, посетить магазины. Чем больше в Приморье будет мест, подобных дизайн-фабрике «Заря», тем интереснее и насыщеннее станет жизнь для жителей края, считают организаторы проекта. Благодаря саммиту АТЭС и огромным государственным вливаниям Владивосток получил мощнейшее развитие. Но частный бизнес предполагает совершенно иной уровень инвестиций, ведь в этом случае финансовый контроль и общая эффективность проектов всегда выше. Кроме того, комплексное развитие территории невозможно только на государственные деньги – ни у одного даже самого богатого государства не хватит средств, чтобы построить все хорошо и сразу. И поэтому задача федеральной, краевой и муниципальной властей – создать благоприятный деловой и инвестиционный климат, при котором бизнес решится вкладывать средства в развитие социокультурной среды. На примере «Зари» видно, что крупный бизнес позитивно оценивает деловую среду во Владивостоке, иначе вряд ли «Синергия» решилась бы на столь сложный и рискованный проект. ЦСИ: сконструирую свой досугУдачный пример применения в местных реалиях синтезированного общемирового опыта создания открытых творческих пространств – центр современного искусства (ЦСИ). По сути, это многофункциональная публичная среда для конструирования своего досуга – развивающего и развлекательного, а также комфортное пространство для индивидуальной работы и проектных встреч. От традиционных антикафе ЦСИ «Заря» отличается отсутствием платы за время, проведенное внутри, от галерей – некоммерческим подходом (ЦСИ не ориентирован на продажу искусства). Молодые люди приходят сюда на первое свидание, поиграть в настольные игры или встретиться с друзьями. Свободные творческие профессионалы обсуждают здесь новые совместные инициативы, а студенты пишут курсовые и дипломы – столы оборудованы розетками, а на территории центра работает свободный Wi-Fi. Достопримечательность ЦСИ «Заря» – уникальная библиотека, отражающая актуальные тенденции в современном мировом искусстве, моде, архитектуре, фотографии, дизайне. Фонды читального зала находятся в свободном доступе в пределах центра и регулярно пополняются. Книги можно почитать, полистать, сфотографировать, некоторые из них – купить в книжном магазине центра. Уникальность книжной коллекции ЦСИ «Заря» – наличие книг, которые можно купить только за границей, в специализированных магазинах, музеях современного искусства Нью-Йорка, Лондона и других культурных столиц. Последняя гордость библиотеки, по словам куратора центра современного искусства «Заря» Екатерины Крыловой, 250 альбомов на английском языке по различным направлениям современной культуры, в числе которых public art, анимация, граффити, фотография, мода, графический дизайн, музыка, кино, хореография, архитектура и, конечно, актуальное искусство. Основная концепция площадки, по мнению авторов проекта, свежий воздух. Суть ее в привозе или создании на месте вдохновляющих выставочных и образовательных проектов в инновационных для нашего города форматах. Есть планы на формирование собственной коллекции работ, чтобы впоследствии центр мог послужить якорем для туристических потоков. По словам Екатерины, все пространство ЦСИ нацелено на то, чтобы сформировать определенный вкус в искусстве: – Мы направляем интерес посетителей в сторону современного искусства осторожно и последовательно, стараемся приво­зить проекты, интересные широкой аудитории, но при этом имеющие развивающий потенциал, способные дать импульс к освоению новых знаний. Наша задача – заинтересовать максимальное число людей теми возможностями, которые сегодня открывает сфера современного искусства, с помощью доступных для восприятия, увлекательных и дискуссионных проектов. Например, сентябрьская выставка «Реконструкция шума» была интересна и дедушкам, и внукам, и серьезным бизнесменам за счет элемента интерактивности – без взаимодействия с публикой экспонаты просто не работали. Возможность самостоятельно повторить шумовые опыты театральных авангардистов начала XX века побудила многих посетителей углубить свои знания в области русского авангарда, интереснейшей истории развития театра и кино в первые годы советской власти. 14 декабря открылась выставка «Homo ludens/Человек играющий», представляющая ретроспективу электронных игровых консолей всех поколений от раритетов 1975 года до новейшей приставки Sony PlayStation 4, которую запустили в продажу в Нью¬Йорке в середине ноября 2013 года. Для тех, кто готов исследовать проблематику компьютерных игр с нескольких ракурсов, на выставке представлены инсталляции современных художников от Санкт-Петербурга до Владивостока. В своем видео «Яйца» питерская художница Полина Канис размышляет о жертвенной позиции современной женщины. Работа Trojan.Infinity.OK красноярских художников Руслана и Романа Чернаковых рассказывает о последствиях развития технологий виртуальной реальности и формировании зависимости от видеоигр и соцсетей. Местная художница Анна Парменова выступает с попыткой проанализировать феномен обесценивания объективной реальности на фоне экспансии индустрии компьютерных игр и воссоздает больше 14000 элементарных частиц экранной плоскости – пикселей – из пластилина, потратив на инсталляцию «Пауза» более 210 часов медитативной работы. Выставка Homo Ludens открыта для посетителей от 16 лет. – Мы стараемся сделать выставки максимально безоценочными – без дидактических указаний, как понимать искусство и какие выводы унести с собой. Нам важно предоставить зрителям возможность cформировать собственное мнение. На зиму запланирован стартовый этап конкурса для молодых архитекторов: проект временной архитектуры для видовых площадок Владивостока. В ходе конкурса молодым архитекторам будет предложено разработать типовой модуль для городских пикников, который был бы универсальным, максимально антивандальным, эффективным в производстве. По результатам конкурса будет создан экспериментальный образец инновационной малой формы для общественных пространств, который пройдет апробацию на территории фабрики «Заря» и затем будет рекомендован для установки на смотровых площадках города. Еще одно направление – работа с детьми. В ЦСИ работают детские творческие мастерские, которые проводятся каждые субботу и воскресенье. Методики творческого развития детей от 5 лет разработаны и опробованы в центре современной культуры «Гараж» в Москве. На основе кейсов развивающей игры «кАРТы» под руководством опытного педагога дети осваивают различные техники, используемые современными российскими художниками. Сформирована годовая программа смотра мирового вирдеоарта: в сотрудничестве с лондонским куратором Дэвидом Грином, основателем компании Artprojx, команда ЦСИ «Заря» выбирает ключевые образцы этого жанра и каждые две-­три недели в кинозале в режиме non-stop демонстрирует новое видео. Два уик­энда каждого месяца выделяются на ознакомление с новинками российской и зарубежной документалистики. Другие выходные заняты выступлениями привозных лекторов – организаторы лекций отдают предпочтение молодым практикующим профессионалам, руководителям молодых и успешных стартапов – действующим архитекторам, урбанистам, журналистам, искусствоведам, кураторам. C программой ЦСИ можно ознакомиться на сайте центра ZARYAVLApOSTOK.RU – здесь размещаются анонсы выставок, документальных фильмов, лекционных циклов.СПРАВКА «В»ЛОФТ – пространство (жилое, офисное, торговое и пр.), переоборудованное из помещения промышленного назначения, например фабрики. Слово loft означает «чердак», в США так называют еще и верхний этаж торгового помещения или склада, но сам стиль может присутствовать практически в любом помещении.

Автор: Лика ТКАЧЕНКО