7 и 8 апреля на малой сцене Приморского краевого академического театра им. Максима Горького жители и гости Владивостока смогут увидеть новую постановку по произведению Джона Маррела «Смех лангусты». Камерный, стильный, эмоциональный спектакль о доживающей на средиземноморской вилле последний год своей жизни великой актрисе Саре Бернар, рядом с которой находится только ее секретарь и которому она рассказывает о своей жизни, семье, ярких эпизодах, незабываемых встречах, мужчинах, ролях, путешествиях. Корреспонденту РИА VladNews удалось побывать на репетиции спектакля, а также поговорить с режиссером постановки - заслуженным артистом России Николаем Тимошенко.
-Николай Петрович, почему вы выбрали именно эту пьесы для постановки?
- Почему решили эту пьесу? Да потому что существует малая сцена, потому что существуют замечательные актеры в нашем театре. И всегда есть проблема в поисках хорошего драматургического материала. И в данному случае все сошлось: есть сцена, есть актеры, которые воплощают это, а также и замечательный материал, предложенный Джоном Мареллом.
- И чем она актуальна для приморских любителей искусства?
- Она актуальна не только для Владивостока. Она актуальная для каждого человека. В данном случае рассматриваются такие философские темы, как жизнь и смерть. Любой зритель, достигший определенного возраста, начинает задумываться об этом. Хочет или не хочет, но он все равно думает об этом. И поэтому это вечные темы. Тем она и актуальна. Основной посыл пьесы в том, что рано или поздно смерть придет, и надо, как это не трудно, быть готовым к её приходу. И не нужно умирать раньше времени.
- Пьеса «Смех Лангусты» написана в жанре афоризм. Есть ли какие-нибудь трудности в постановке пьесы такого жанра?
- Этот жанр не совсем точно определен, поэтому он не имеет каких-то условий для работы. Что такое афоризм? В любом драматургическом материале можно найти тот или иной афоризм. Они здесь присутствуют и достаточно тонко и точно сформулированы. Поэтому для нас это не проблема - работать именно в этом жанре. Этот жанр показывает, что мы должны быть точны в том, что мы делаем. Точны в своей работе.
- А всем ли придется по душе такой жанр?
- У каждого театра есть свой зритель. Так и у жанра своя публика. Если это будет живая, трогательная и интересная история, её все примут. Поэтому не нужно быть заложником жанра.
- В пьесе Джона Маррела главная героиня представлена, как пожилая женщина, но при этом величественная, живая. Какая главная героиня у вас?
- Театр — это театр. У него есть свои законы, свои сложности, свои прелести. В данном случае у нас условия малой сцены: актеры находятся рядом со зрителем, и играть данный физический возраст нецелесообразно. Я вот прихожу к мысли о том, в чем наше попадание. А лишь в том, что этот возраст играет актриса намного моложе того возраста, который дан в пьесе. И вот это вот молодость актрисы дает свободу передвижения. А актрисе того возраста (в пределах 70-ти лет) было бы тяжелее путешествовать во время спектакля.
Напомним, театр им. Горького в честь Международного театра в этом году подготовил для жителей и гостей Владивостока три премьеры. 24 и 25 марта зрители увидят постановку по пьесе Александра Вампилова «Прошлым летом в Чулимске», 7 и 8 апреля - «Смех Лангусты», а 8 и 9 апреля для жителей и гостей приморской столицы состоится премьера комедии в двух действиях Александра Образцова «Драки шахтеров с художниками из-за стюардесс».
